Livre - Des ballets russes à l'avant-garde

1B DAN 50 (2)

Description

Livre

Gallimard

Pastori Jean-Pierre

Presentation materielle : 160 p.

Dimensions : 18 cm

À la veille de la Première Guerre mondiale, une explosion de rythmes et de couleurs secoue un ballet devenu gris à force de routine. Si les Ballets russes ne s’écartent pas de la longue lignée occidentale classique, ils sont un appel d’air vers les formes artistiques innovantes et libérées qui caractériseront le XXe siècle. D’autres courants se développent, témoignant de l’irrésistible dynamique intérieure d’une danse qui se cherche et qui cherche à être en prise avec son époque : la (cmodern dance» américaine avec Martha Graham, Pr,Ausdrucktanz» allemande avec Mary Wigman sont innervées par les tensions sociales de l’entre-deux-guerres; le ballet néo-classique, avec Maurice Béjart, amène la danse dans les parcs de sport comme dans la cour du Palais des Papes à Avignon. A partir des années 1960, la danse s’ouvre encore sous l’effet d’une multitude de charges. De jeunes chorégraphes remettent en question tous les acquis, Cunningham comme Balanchine. Post-modernisme, « next wave », nouvelle danse… au-delà des étiquettes, la danse d’aujourd’hui, celle dont Jean-Pierre Pastori suit le parcours, conquiert sous chaque nouvelle forme un surcroît de liberté.

I. L’ENCHANTEMENT DES BALLETS RUSSES Musique d’abord, p. 14 Pour un art plastique, p. 16 Les meilleurs danseurs du monde, p. 18 Magiques en scènes, p. 20 En quête de scandale, p. 22 Du chevalet au décor, p. 24 «Étonne-moi », p. 26 Une remuante avant-garde, p. 28 Le nouveau monde, p. 30 Rolf de Maré, le concurrent, p. 32 De rêve et de douleur, p. 34 II. MADE IN AMERICA En communion avec le monde, p. 38 Vers la danse moderne, p. 40 Du corps et de l’esprit, p. 42 Une icône américaine, p. 44 « Celle qui cherche », p. 46 La danse, une nécessité, p. 48 Sur un arc tendu…, p. 50 Divertissement, p. 52 Le « Black feeling » d’Alvin Ailey, p. 54 Place à l’abstraction, p. 56 Tous différents : les « events », p. 58 III. TANZ ET TANZTHEATER Entre éducation et thérapie, p. 62 « Nacktkultur », p. 64 Derrière le masque, la vie, p. 66 Le congrès des danseurs, p. 68 Danses des formes, p. 70 Expressionnismes, p. 72 Se soumettre ou partir, p. 74 À l’Est comme à l’Ouest, p. 76 Inspirations, montages, intuitions, p. 78 La condition humaine, p. 80 IV. CLASSIQUE : OH! LES BEAUX JOURS Lifar, l’âme de la danse, p. 84 Le mouvement dans l’immobilité, p. 86 De nouvelles troupes…, p. 88 … et de jeunes talents, p. 90 Innovation et tradition, p. 92 Robbins à l’honneur, p. 94 Symphonie pour un homme seul, p. 96 Fraternité humaine, p. 98 Narration contre abstraction, p. 100 Le Prince de Hambourg, p. 102 V. L’EXPLOSION De l’improvisation, p. 106 Rejet du spectacle, p. 108 « Einstein on the Beach », p. 110 Aux frontières du possible, p. 112 Entre son et lumière, p. 114 Groupes de recherches, p. 116 La danse privée de capitale, p. 118 Au pluriel, p. 120 Chefs-d’oeuvre en péril, p. 122 Les Belges en rupture, p. 124 « Show must go on », p. 126 TÉMOIGNAGES ET DOCUMENTS Education du public, p. 130 S’adresser à l’esprit, p. 134 Danse et danseurs, p. 140 Multimédia, p. 146 Bibliographie, p. 150 Centres chorégraphiques nationaux, p. 151 Repères chronologiques, p. 151 Table des illustrations, p. 152 Index, p. 155

Bibliogr. p. 150. Index