Livre - Le temple et les marchands

708 MAR

Description

Livre

les Presses du réel

Martinez Pascale 19.. - .... ; historienne de l'art

Presentation materielle : 1 vol. (469 p.)

Dimensions : 26 cm

L’étude du musée Grévin, et au-delà du phénomène du succès du genre du musée de figures de cire à la fin du XIXe siècle en Europe, ouvre des horizons de recherches inexploités jusqu’à présent. En effet, l’étude de ces curieuses collections de sculptures de cire, présentes pourtant depuis le XVIIIe siècle – quoique sous des formes différentes – dans tous les pays européens, Russie et Grèce comprises, ainsi qu’en Amérique du Nord, dès la seconde moitié du XIXe siècle, se situe aux frontières de l’histoire de l’art, de l’histoire culturelle, de la sociologie, de l’anthropologie, des sciences et même de l’économie. Cette polyvalence s’inscrit pleinement dans les questions traitées par les Visual Arts. L’étude des musées de cire permet en effet par la confluence de ces disciplines de porter un éclairage nouveau sur la société de la fin du XIXe siècle. Docteur en histoire de l’art, diplômée de l’École du Louvre, Pascale Martinez enseigne l’histoire de l’art à l’Université catholique de l’Ouest d’Angers et à l’Institut d’Études Politiques de Paris. Spécialiste des rapports entre les arts et la culture populaire, ses recherches actuelles portent sur la vulgarisation de l’histoire dans les entreprises de divertissement.

INTRODUCTION, p. 7 Historiographie d'une discipline : la sculpture en cire, p. 7 La bibliographie sur les spectacles des musées de cire, p. 10 Les sources de la recherche, p. 12 CHAPITRE 1. LA CRÉATION À PARIS D'UN « MUSÉE DE FIGURES GENRE TUSSAUD », p. 15 1. LE MUSÉE GRÉVIN : UNE SYNTHÈSE DU CABINET DE FIGURES DE CIRE, p. 17 L'ultime héritier des collections de portraits aristocratiques de l'époque moderne, p. 18 Le cabinet de figures de cire d'Antoine Benoist de Joigny, premier modèle commercial, p. 20 La collection de madame Salmon à Londres : le modèle du Salon, p. 22 Le cabinet parisien de Philippe Curtius : le modèle du siècle des Lumières, p. 23 Le Tussaud de Londres : émulation et rivalités, p. 28 Le musée Grévin : le modèle moderne du cabinet de figures de cire, p. 33 2. 1881-1882 : UN MUSÉE AU 10, BOULEVARD MONTMARTRE À PARIS, p. 35 Les débuts chaotiques d'une institution parisienne, p. 35 Un palais bourgeois au cœur de la vie parisienne, entre passage et boulevard, p. 50 3. ARTHUR MEYER, ALFRED GRÉVIN ET GABRIEL THOMAS : LES CRÉATEURS DU MUSÉE GRÉVIN, p. 70 Arthur Meyer : le concepteur et fondateur du musée, p. 70 Alfred Grévin : l'artiste prête-nom et le premier directeur artistique, p. 82 Gabriel Thomas : le gestionnaire visionnaire, p. 91 CHAPITRE 2. LE FONCTIONNEMENT D'UNE ENTREPRISE DE DIVERTISSEMENT À LA FIN DU XIXe SIÈCLE, p. 101 1. LES MÉCANISMES D'UNE ENTREPRISE DE DIVERTISSEMENT FIN-DE-SIÈCLE, p. 102 Les statuts juridiques du musée Grévin : une entreprise personnelle d'Arthur Meyer, p. 102 Les administrateurs du musée Grévin : un milieu de journalistes, financiers et entrepreneurs de spectacle, p. 104 Les actionnaires du musée Grévin : un milieu de rentiers et de banquiers parisiens, p. 106 2. LA VIE FINANCIÈRE D'UN MUSÉE PRIVÉ DE 1881 À 1920, p. 114 La gestion exemplaire d'une entreprise de divertissement : 1881-1921, p. 115 Années d'exception et années noires, p. 130 3. LA FABRIQUE DES FIGURES DE CIRE, p. 136 La redécouverte des possibilités plastiques d'un matériau dans la seconde moitié du XIXe siècle, p. 137 Qualités plastiques et composition de la cire, p. 141 La fabrique de cire : locaux, outils, personnels, p. 145 Un travail d'équipe, p. 154 La fabrique d'une série de tableaux de figures de cire : l'exemple des huit tableaux des catacombes à l'époque des persécutions chrétiennes, en 1903-1904, p. 162 4. LES CAMPAGNES PUBLICITAIRES D'UN MUSÉE DE FIGURES DE CIRE, p. 173 Une recherche permanente de partenaires, p. 173 Une utilisation virtuose de l'art de l'affiche, p. 182 L'œuvre de Jules Cheret au musée Grévin, p. 186 CHAPITRE 3. UN JOURNAL ILLUSTRE ET UN MUSÉE, p. 195 1. UN « JOURNAL PLASTIQUE », p. 196 Une stricte sélection des sujets et une mise en perspective historique des sujets d'actualité, p. 197 Un substitut original aux journaux illustrés contemporains, p. 210 Le feuilleton de l'actualité : la Galerie des célébrités modernes, p. 219 Un traitement stéréotypé des sujets : l'exemple des scènes de crimes, p. 222 2. UN MUSÉE DE SCULPTURES DE CIRE ET D'ART DÉCORATIF, p. 233 « Une entreprise artistique », p. 233 Une collection de sculptures et de portraits de cire d'après nature, p. 242 Un bric-à-brac hétéroclite aux prétentions artistiques : l'exemple du mobilier des tableaux napoléoniens, p. 250 Des artistes primés au service du musée Grévin, p. 254 3. UN MUSÉE D'HISTOIRE, p. 277 La place prépondérante des sujets d'histoire, p. 279 Clichés et archétypes au service de l'authenticité des tableaux d'histoire, p. 287 Reliques et pièces d'archive au service de l'Histoire, p. 299 L'Histoire recomposée : dislocation et compression du discours historique, p. 309 CHAPITRE 4. UNE SYNTHÈSE DU LOISIR PARISIEN FIN-DE SIÈCLE, p. 321 1. UNE NOUVELLE SALLE DE SPECTACLE SUR LE BOULEVARD, p. 321 Du Cabinet fantastique au Théâtre-Joli : les métamorphoses d'une salle de spectacle, p. 322 La diversification des programmes, p. 329 2. UN CONCURRENT DES RÉALITÉS SPECTACULAIRES CONTEMPORAINES, p. 337 L'émergence d'une culture parisienne : peintures d'histoire et sculptures de Salon à Grévin, p. 338 Les tableaux de figures de cire et le roman-feuilleton, p. 345 3. UNE SYNTHÈSE DE L'IMAGERIE FIN-DE-SIÈCLE, p. 349 Le goût des grands formats, p. 350 « Une reproduction artistique de réel » : le musée Grévin, la stéréoscopie et la photographie, p. 357 Du « Journal plastique » au « Journal lumineux », p. 360 Du tableau de figures de cire à la séquence cinématographique, p. 370 4. UN THÉÂTRE DE CIRE : LES SCÉNOGRAPHIES NATURALISTES DU MUSÉE GRÉVIN, p. 380 Les exigences du théâtre bourgeois au service des mises en scène du musée Grévin, p. 381 Une esthétique de la pantomime, p. 386 Une reproduction artistique du réel : le musée Grévin et l'esthétique du Théâtre-Libre, p. 390 L'ekphrasis au service de la représentation du drame, p. 399 Conclusion, p. 415 ILLUSTRATIONS, p. 423 INDEX, p. 443 BIBLIOGRAPHIE, p. 461

Bibliogr. p. 461-469. Index